"La Vérité est le Tout"

Cosmos, Extase, Unité dans la production artistique de Raffaella Corcione Sandoval

 

 

par Attilio Scarcella

 

"Il a besoin de l'œil de l'esprit

qui cherche la Lumière...

... puisqu'en lui-même il porte les Ténèbres "

(Plotin)

 

C'est, me semble-t-il, la source originelle autour de laquelle s'élève et se dénoue le parcours culturel de l'artiste Raffaella Corcione Sandoval.

 

Un scénario thématique dont l'arrière-plan fermement philosophique a la pensée hégélienne comme son horizon le plus proche ; et pourtant, cet horizon pénètre fouille trouve ses racines dans le Corpus Hermeticum: un recueil d'écrits sur un sujet philosophico-religieux qui a circulé dans le monde gréco-romain aux premiers siècles de notre ère, et celle renvoyant à une cosmogonie centrée sur la création de l'homme et les conditions de sa libération spirituelle. Ils ont été attribués à Hermès Trismégiste, personnage légendaire de l'âge préclassique, vénéré comme un maître de la sagesse et traditionnellement considéré comme l'auteur du Corpus lui-même.

 

Par conséquent, le principe hégélien "La Vérité est le Tout" n'entrelace que subtilement et par conséquent entrelace les chemins artistiques et culturels de Raffaella Corcione Sandoval, car d'une manière spécifique il se réfère à une autre figure faisant autorité de la pensée philosophique du troisième siècle après JC. C., Plotin, qui fut le premier à développer l'idée que l'image créée par l'artiste n'est jamais une simple reproduction du monde physique. Il s'agit plutôt d'une ouverture sur le modèle original du Nous, une vibration de «particules-ondes» - dirions-nous aujourd'hui - de la Forme Divine Intellectuelle à laquelle l'artiste participe intuitivement à travers le Δαίμων présent en lui et en vertu d'un révélation reçue en cadeau.

Eh bien, c'est dans ce cadre philosophique post-classique énigmatique dense de la période impériale que s'insère l'itinéraire artistique et culturel de Raffaella Corcione Sandoval, dont le fil invisible de matrice éclectique unit le flux de son fort sentiment philosophique au Corpus Hermeticum et à la pensée de Plotin.

 

En passant par le magma inextricable de l'idéalisme hégélien, Raffaella Sandoval n'accepte pas le long de son processus de formation l'horizon totalisant systématique du "Le Vrai est le Tout" mais, plus précisément, partage celui métaphysique de l'Un Plotinien comme "energheia incessante", unité vivante qui embrasse en elle tous les pouvoirs possibles. Qui déborde et s'enrichit inlassablement de sa propre manifestation et expression.

 

Flux inabordable qui ne se repose jamais en lui-même mais se manifeste et apparaît éternellement, le frisson du "Un" plotinien et du Corpus Hermeticum vibre parmi les abîmes les plus secrets et les plus obscurs de l'Artiste Raffaella, creuse dans les dédales profonds et vertigineux de son âme, il traverse les labyrinthes mythologiques les plus ancestraux, pour les élaborer et les exprimer les contextualiser, enfin, au sein de sa constante activité artistique ininterrompue. Ceci, conformément aux nouvelles frontières culturelles de la recherche, en phase avec les acquis les plus récents de l'expérimentation scientifique et enfin à la lumière du nouveau principe de la mécanique quantique «onde-particule».

 

C'est sur cet immense cadre introspectif d'études, d'expérimentations et de contaminations culturelles que l'artiste a greffé sa weltanschauung intérieure personnelle selon laquelle la vie est un voyage où le but est la "Vérité" mais la route principale est la "Beauté".

 

D'où la production raffinée de toiles design, vibrantes de vitalité, d'énergie galopante, de lumière insoutenable. D'où cette ferveur esthétique qui, comme l’Un de Plotin, déborde chez Raffaella Corcione Sandoval parmi les branches illimitées de sa vaste activité productive en tant qu'écrivain, peintre, sculpteur qui a atteint des objectifs et des dimensions internationales.

 

Parmi les principales expositions et revues d'art, l'importante exposition de 2017 mérite d'être mentionnée : «Spoleto Arte Rencontre New York», Hotel Michelangelo, New York, États-Unis ; participation à la Biennale delle Nazioni - Venice Art Expo 2018. L'exposition "Émotions en exposition - L'Arménie rencontre le monde - L'Arménie rencontre le monde", collectif international 2019, organisé par le ministère de la Culture du gouvernement italien avec l'ambassade d'Arménie par Giacomo Carlo Tropeano au Musée Espace de Castel dell'Ovo à Naples. «Les Maîtres Italiens de la Couleur», Exposition itinérante Matera -Tarante- Rocca Imperiale- Dubaï- Rome, 2019 ; "Grand Prix international du Fauno d'Oro de Pompéi Antique", Palazzo Maffei Marescotti, Vatican, Rome, Accademia dei Dioscuri, 2019 ; "Prix ​​international de Dubaï ", Exposition Itinérante - Dubaï - Tarente - Matera - Rocca Imperiale - Rome, 2019.

 

Dans son livre créatif et le plus récent intitulé "Ella et l'Arbre de Mira", Raffaella Corcione Sandoval a prodigué culturellement et artistiquement son engagement et une partie de son activité artistique pour témoigner qu'il existe une harmonie substantielle entre l'infiniment petit et l'infiniment grand; entre esprit et matière, protons, neutrons, électrons, quarks, étoiles, galaxies constellations, d'une part, et l'inexprimable légèreté de l'être, d'autre part; ceci, démontrant les découvertes les plus récentes de la physique contemporaine que l'auteur s'approprie, pour ensuite transférer les principes théoriques et les postulats de la mécanique quantique dans ses peintures sculptures livres à travers l'étude et le chemin d'un autre chemin, le chemin du cœur, visant à la "connaissance spirituelle et réalisation de soi". Passion et enthousiasme donc vraiment originaux, évoquant la fascination profonde des philosophies mystiques, de la «sagesse orientale», du Corpus Hermeticum et de la déconcertante intuition de l'Un de Plotin.

 

Présente cette année à la pro Biennale di Venezia 2021 avec 11 œuvres très importantes, dont certaines développent le thème de "Infiniment Petit, Infiniment Grand", Raffaella Corcione Sandoval a toujours été aux prises avec les origines cosmico-stellaires de l'humanité et l'interconnexion globale et structurelle parmi les divers éléments de l'univers, comme dans les mots d'Hermès Trismégiste évoqués dans le "Corpus": "Ce qui est en bas est comme ce qui est en haut", re-proposant ainsi le principe héraclitien de l'Univers: "Toutes choses sont Une", pour souligner la relation inséparable de la nature humaine avec les racines de nos origines stellaires.

 

Et c'est précisément à partir de cette dimension spécifique de la splendeur invisible de l'Un que l'Artiste se meut à la recherche d'une réalité plus profonde où l'éternel devenir des contraires, des contraires, se recompose et se pacifie dans une harmonie supérieure, ce qui explique l'unité de l'Univers. Une réalité qu'Héraclite appelle Logos, Dieu : «Dieu est jour-nuit, hiver-été, guerre-paix, satiété-faim». Une réalité qui est Unité du Différent et, en même temps, Diversité de l'Un. Une réalité dans laquelle l'Univers n'est que la pointe la plus avancée d'une intelligence cosmique supérieure et l'homme est l'évolution d'un flux de matière stellaire. Nous ne sommes que l'incarnation et le projet final d'un Univers qui a grandi jusqu'à la conscience de soi. Dont l'homme est le fer de lance. Après 13 milliards d'années, nous avons commencé à comprendre notre origine: nous sommes de la matière stellaire méditant sur les étoiles.

 

Ainsi, à travers les abîmes changeants de l'âme humaine, où le souvenir du "Commencement" surgit et s'agite, Raffaella Corcione Sandoval retrace les chemins des temples mythologiques des civilisations et des populations les plus anciennes. Des Babyloniens aux Phéniciens, en passant par les Sumériens et les Égyptiens. Elle étudie les textes sacrés des différentes religions, le monde merveilleux des couleurs, des symboles, des mythes, des légendes et des récits qui les ont immortalisés. Elle dépeint leurs dieux, Isis, Ninurta, Harmonia, Astarte, Nisaba, et grâce à ses nombreuses expressions créatives, de la peinture à la sculpture en passant par le roman, elle les met en lumière pour nous les transmettre à travers son art.

 

C'est donc à travers les chemins de la mystique et les routes mythologiques des civilisations anciennes que Raffaella Corcione s'intègre mystérieusement à notre sphère intérieure, stimule la créativité, augmente la compréhension de ceux qui sont en phase avec sa production artistique. Enfin, elle explore et atteint une vision mystique et esthétique de la vie qui lui permet de communiquer avec son propre moi spirituel et de concevoir l'Art, non seulement comme un grand modèle éducatif et évolutif, mais aussi comme un véhicule de Beauté de libération de éveil de la "conscience humaine".

 

En effet, qu'est-ce que la beauté pour l'artiste sinon la représentation visible d'un sentiment, d'une vibration qui porte en elle le mantra de la vérité révélée ?

 

Le travail de l'artiste, selon Raffaella Corcione, ne doit pas être de rechercher des solutions mais de rester dans l'ouverture infinie de l'anneau, d'approfondir sans cesse, de plus en plus, le mystère. Car un artiste n'est que celui qui sait créer des énigmes, imprégner les mystères, certainement pas celui qui se propose de donner des solutions bâclées.

 

Dans toute la production artistique qui accompagne les chemins nombreux et articulés de Raffaella Corcione, ce qui nous frappe le plus, c'est précisément l'aura de mystère, le transit de la vie qui s'enfuit nous laisse comme de l'eau entre les doigts. Il ne reste donc plus qu'à partir vers un «Au-delà», loin des espaces clos de la rationalité et du concept, pour se placer, comme l'Artiste, sur les traces de l'Un, de cette perfection invisible qui, malgré l'inachèvement du vivre quotidien, palpite en nous, est à la fois émotion et vertige d'une même pensée, dont l'horizon de vie « s'arrêtera un jour dans le ciel du monde… Comme une étoile! »

 

Raffaella Corcione Sandoval nous raconte tout cela, le long du chemin imparable qui mène à son art. Sans aucun doute, une chose est certaine. En tant qu'artiste, elle a compris qu'une œuvre d'art, une peinture, une sculpture, une gravure, une tapisserie, pour devenir immortel, ils doivent dépasser les limites de l'humain sans se soucier du bon sens ou de la logique que le spectateur voudrait introduire à tout prix.

 

Et c'est ainsi - dans le jeu singulier de l'instant, qui monte et s'enfonce, jaillit et se consume au plus profond de l'âme - ainsi que le sort des contraires: de Ténèbres-Lumière, Concorde-Discorde, Vérité-Mensonge , Haine-Amour, Chaos-Cosmos, retrouve le temps scellé et indivisé de l'Unité du Différent, de la Diversité de l'Un ; récupère l'élan pour reprendre les routes de Sirius, Vega, Alpha Centauri pour labourer les espaces et le temps de l'Infiniment Petit, de l'Infiniment Grand.

Du Temps qui détruit et conserve.

Juin 2021